品牌方要"电影感"，你得先问清是哪一种
做企业宣传片最累的不是拍摄，是改片。第七版被否掉的时候，原因常常只有三个字：不够高级。
"高级"这个词没法执行。我们现在的做法是在开拍前把这个词拆成具体参数：色域、色温、镜头焦段、运镜方式、剪辑节奏。拆完写进拍摄方案，签字确认。
拆过一次之后，改片的轮次从平均 5 版降到 2.6 版。这是我这两年最实的一个改变。
色域这关最好谈，也最容易谈崩
品牌方常说要"电影色调"。我们一般直接问一句：您看好的参考是哪个片子，或者是哪张图。
十次里有八次能拿到参考。拿到之后我们就按那个参考定 BT.709 还是 BT.2020。Rec.709 是交付给主流平台的安全选项，BT.2020 色域更宽但播放端要支持 HDR，投在大屏上得不偿失。
碰到不给参考又坚持要"高级"的客户，我们的做法是先做三段 5 秒样片，一段冷调、一段暖调、一段高对比。让他挑一个再开工。这一步要收钱，但比拍完返工划算。
镜头焦段决定了空间的形状
广角 16mm 以下，空间会被拉变形，前景夸张、后景缩小，人站在中间像被夹扁。宣传片里这种镜头只用在两类地方：厂房、车间这类需要表现纵深的场景，或者刻意做压迫感的开场。
人物访谈我们基本锁定在 35mm 到 50mm 之间。85mm 以上会让背景压得太扁，客户常说的"有电影感"往往就来自这里，但代价是机位必须离人很远，室内场地不够。
真实的坑是这个：定焦和变焦的选择。定焦画质好、便宜，缺点是每次换景别都要挪机位。变焦灵活，但广角端到长焦端的画质衰减明显。预算够就用定松，单场景拍摄用变焦省时间。
运镜的幅度，一半靠镜头一半靠人
推轨、拉摇这些运镜，客户喜欢。其实决定成败的是速度和加速度。恒定速度的移动镜头看起来像机器，推起来一顿一顿的才像人。
我们一般用手动推杆而不是电动滑轨，因为电动滑轨起步和停止的加速度太规整。手动推杆靠操作者的手腕控制，起步慢、中间匀、停住前留一点余速，出来的感觉自然得多。
打光是最贵的部分
宣传片的灯光成本占比通常在 15% 到 30% 之间，比拍摄设备高。这不是我们要高价，是灯光本来就贵。
一个三机位的访谈场景，标准配置是主光加两个辅光加背景光，四到五盏灯。如果客户要求加环境氛围，那就得上灯带和烟机，场地成本跟着涨。
我们踩过的坑是白天在会议室靠窗拍。客户说"自然光最好",我们试了,上午十点的直射光进来,人脸一半亮一半暗,反光板补了三块都不匀。后来改成拉遮光帘加两盏灯,反而省了后期调色的时间。
调色交付要写清楚播放环境
同样的素材，在苹果手机上和在大屏上完全不是一个观感。我们交付时会做两版：一版给主播放平台,一版给线下大屏。
大屏版的对比度和亮度都要往上提,因为观看距离和观看环境都不一样。抖音和视频号的版本要压暗一点,现在大部分人是在手机上看,屏幕亮度比拍摄监视器低。
2025 年之后我们默认多交付一版竖屏。竖屏不是把横屏裁一刀,是重新构图。同一条镜头，横屏里领导在画面右侧三分之一，竖屏里必须挪到中间偏上。
宣传片里最贵的浪费是拍太多
一天拍四百个镜头，最后用上的可能只有六十个。这不是我们技术不行，是前期没定分镜。
现在我们强制要求开工前出分镜脚本，客户签字。每个分镜写清楚景别、镜头焦段、时长、台词。这个文档写两小时，能省一天拍摄和两版返工。
说实话，大部分客户不喜欢签这个。他们想留灵活空间。但拍完发现没法用的时候，没人愿意听"我想要灵活"这句话。
企业宣传片里最难拍的三种画面
第一种是老板讲话。这个看着简单，实际最容易出问题。老板一般不习惯被拍，镜头一靠近就会不自然，表情僵。我们现在的做法是不喊"看镜头"，而是在前面放一台监视器，请他看监视器里的画面，同时正常说话。
第二种是员工工作。抓拍比摆拍好，但抓拍要有耐心。我们一个下午能拍 200 多张 usable，选 10 张。老板在车间里走一圈的画面，通常比我们架三脚架让他站定好。
第三种是产品细节。这需要专门的灯光和支撑，客户理解成本最高，也最容易被砍预算。有一年拍了个工业阀门，本来设计了三种打光方案，最后客户为了省钱只留了一种，拍出来细节全平。那片子后来拿去做展会，客户反馈说"看起来像手机拍的"。
素材管理和备份的底线
一个宣传片项目的素材量通常在 200 到 800G。丢了就没了。
我们现在的规矩是三条：第一，拍摄当天回基地必须先复制到两块硬盘，不能在原卡上直接剪。第二，每块硬盘用完就校验，用专门的校验工具跑一遍哈希值。第三，全部素材至少存两份，一份在本地，一份在云上或者另一块盘。
有人嫌麻烦，说校验一次要几个小时。我们的经验是，丢一次素材的时间成本远大于校验。
竖屏这条现在几乎是必选项
2024 年之后，客户基本都会问一句"能不能出竖屏"。很多老宣传片只有横屏，客户要投短视频平台，只能重新剪。
如果拍摄时就规划好竖屏，会省很多事。具体做法是：主横屏机位照常拍，同时用一台机器专门拍竖屏构图。竖屏的机位高度要在人物胸线以上，不是简单把横屏裁一刀。
竖屏版的说服性不一样——人在手机上刷到竖屏，比看到横屏停下来看的概率高得多。这也是为什么很多品牌现在干脆直接拍竖屏为主，横屏反而是衍生版本。
交付的版本要一次给齐
常见的问题是第一次交付只给了客户要的一个版本，客户后面又要别的，一个一个加，每个都要收钱。
我们现在默认一次给四个版本：横屏主片（2 到 3 分钟）、竖屏版（60 秒）、15 秒广告版、一张静态海报（从片子里挑一帧做高质量输出）。这四个都在基础报价里。
多给的那些其实成本很低，都是从同一批素材里出。但对客户来说省了后面几轮加钱的过程，双方都划算。
一个反直觉的经验：让客户参与粗剪
很多公司怕客户参与剪辑会乱。但我们的经验正好相反——让客户在粗剪阶段（3 到 5 分钟的粗版本）就参与，反而最后改的次数更少。
原因是客户对成片的意见往往很主观（"不够大气"），但对粗剪的意见可以很具体（"这段开场能不能先放产品特写"）。粗剪阶段的具体意见，比成片阶段的主观意见好执行得多。
我们现在的流程是：拍摄后一周出粗剪，跟客户一起过一遍，把所有意见记下来，然后进精剪。精剪完成后客户再看。这时候的意见通常只剩色调和节奏两类，改起来快。
说白了，做宣传片最怕的不是改片，是改的方向和客户想的不是一回事。让客户早点进来，把方向对齐了，后面就是执行问题。
